明清古建七大木雕流派

木雕藝術(shù)在古建筑中所獨具的裝飾作用不容忽視，雕梁畫棟，雕飾門楣、屋椽、窗格、欄桿、飛罩掛絡(luò)……

木雕所至之處，可以古樸典雅，也可以富麗堂皇，文人、商戶、貴族都喜歡通過木雕來修飾宅院。

木雕藝術(shù)同其他雕塑藝術(shù)一樣，伴隨著人類的產(chǎn)生而生，人們有了審美，木雕就真正成為了一門藝術(shù)。

經(jīng)過一代代匠人的傳承和創(chuàng)新，漸漸的形成了各式各樣木雕流派，它們有各自不同的特點，卻無一例外的，滿足了人們的日常生活中對美的訴求。

●福建木雕：建筑上的另類美學(xué)

福建木雕也是在建筑裝飾、家具裝飾和寺廟神像的雕刻基礎(chǔ)上，發(fā)展起來的一種木雕藝術(shù)，它成熟于明末清初。

清代，福建木雕曾出現(xiàn)三個主要的流派：以大坂村藝人陳天賜為代表的大坂村派，擅長雕刻神仙佛像以及動物形象；以象園村柯慶元為代表的象園村派，擅長表現(xiàn)蟲草花卉和活動雕刻；以雁塔鄉(xiāng)王清清為代表的雁塔派，擅長雕刻圖案花紋，還有和漆器相結(jié)合的浮雕花鳥作品。

明末清初，建筑與佛像雕刻開始分離為不同類型的雕刻體系，為適應(yīng)民間敬神拜佛的習(xí)俗，龍眼木雕從大型佛像雕刻轉(zhuǎn)而發(fā)展為室內(nèi)陳列欣賞藝術(shù)品，繼續(xù)散發(fā)著不一樣的木雕之美。

●東陽木雕：畫中有畫，景中有景

東陽木雕因產(chǎn)于浙江東陽而得名，以平面浮雕為主的雕刻藝術(shù)。據(jù)東陽《康熙新志》載，唐太和年間，東陽馮高樓村的馮宿、馮定兩兄弟曾分任吏部尚書和工部尚書，其宅院“高樓畫欄耀人目，其下步廊幾半里”。陸氏墓與唐元和年間進士、宰相舒元輿的墓同在20世紀(jì)初被盜，均有精雕的陪葬木俑出土，足以說明東陽木雕當(dāng)時的水平與風(fēng)格。

在藝術(shù)手法上，東陽木雕以層次高、遠、平面分散來處理透視關(guān)系并以中國傳統(tǒng)繪畫的散點透視或鳥瞰式透視為構(gòu)圖特點，它所表現(xiàn)出來的內(nèi)容可以比西洋浮雕更為豐富，它可以充分展示畫面內(nèi)容，做到“畫中有畫，景中有景”。

2006年5月20日，該遺產(chǎn)經(jīng)國務(wù)院批準(zhǔn)列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。

●潮州木雕：建筑裝飾的文化密碼

舊時潮汕蓋房子，常常請兩班工匠，以中線為界，按左右分“龍畔”“虎畔”，事先講好條件，互不窺視，各施其技，完工后進行品評，優(yōu)勝者可得額外獎金。這種機制激發(fā)了技藝的發(fā)展，使清末年間潮汕居民大道了一個輝煌的年代。

清代中后期至民國，潮州府所屬各邑陸續(xù)興建許多高墻大屋，這一行為為潮州木雕藝術(shù)的全盛期創(chuàng)造了條件。這些裝飾藝術(shù)和建筑本身結(jié)合在一起，才能看出生命的律動，存續(xù)其中的文化密碼。

2006年5月20日，潮州木雕經(jīng)中國國務(wù)院批準(zhǔn)列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。

●徽州木雕：徽商的窮奢極欲

舊時，徽州木雕多用于建筑物和家庭用具上的裝飾。木雕在徽派建筑上，通常用于架梁、梁托、檐條、樓層攔板、華板、窗后、欄桿等處、雕花撰朵，富麗繁華。既考慮美觀，又重視實用，大凡窗子下方、天井四周上方欄板、檐條，采用浮雕較多;在梁托、斗拱、雀替以至月梁上使用圓雕較多。

在家具方面，應(yīng)用木雕較多的是床與衣櫥。這些家具一般用高級木材制作，均用朱漆和金箔裝飾木雕的表面，使其更加鮮明生動。明中葉以后，隨著徽商財力的增強，炬耀鄉(xiāng)里的意識日益濃厚，木雕藝術(shù)也逐漸向精朗細刻過渡，以多層透雕取代平面淺雕成為主流。入清以后，對木雕裝飾美感的追求更為強烈，涂金透鏤，窮根華麗，雖為精工，但有時反而過于繁瑣。

●寧波木雕：三分雕，七分漆

浙江寧波的朱金木雕，在海內(nèi)外頗有影響。它的造型古樸生動，刀法渾厚，金彩相間，熱烈紅火，是一種在木雕上貼金漆朱的木雕藝術(shù)。這種藝術(shù)效果主要來自漆工的修磨、刮填、彩繪和貼金，所以才有“三分雕，七分漆”的稱譽。

寧波朱金木雕主要應(yīng)用于民間日用陳設(shè)以及佛像、人物雕像和家具裝飾。朱金木雕中，家具裝飾特別是婚娶喜事中的床和轎，更具地方特色，表現(xiàn)出一種富麗堂皇的氣派，故有“萬工轎”“千工床”之譽。

●劍川木雕：少數(shù)民族的信仰之作

劍川木雕是云南劍川縣白族人民創(chuàng)立的一種木雕藝術(shù)。劍川縣自唐宋以來，木工人材濟濟，木雕技藝字自古有名。昆明的三牌坊、建水的石照壁、保山的飛來寺、中甸的歸化寺等等，許多中外聞名的建筑裝飾，都有劍川木雕藝人的功勞。

劍川木雕早在唐宋時期，就已達到很高的藝術(shù)水平，作品之精美，令人驚嘆。從大理國時代一直到清朝乾隆年間，是劍川木雕繁榮時期。清末政治腐敗，有千年盛譽的木雕藝術(shù)一度衰落。直至20世紀(jì)50年代以后，才重新復(fù)蘇。

●鄂南木雕：將戲曲神話“搬”到建筑上

鄂南木雕主要出自鄂南的鄂湘蜀三省交界處，木雕內(nèi)容多體現(xiàn)喜慶、吉祥、長壽，如“全家福”的雕花床，借鑒秦漢時期“鳥蟲書”的表現(xiàn)手法，刻鏤由28個雀子組成的“全家?！比齻€字，象征喜鵲臨門，福滿全家。

歷史上，鄂南木雕作品所表現(xiàn)的題材，基本上都出自于戲曲任務(wù)、神話傳說，當(dāng)然，動物形象、花鳥亭廊也不少。這些作品大多以鏤雕和浮雕結(jié)合，深浮雕與淺浮雕相穿連，表現(xiàn)有情有景、妙趣橫生而又品位無窮的畫面，因此頗具地方特色，藝術(shù)個性也非常突出。

木雕工藝，可謂是刀尖上的傳承，只要是木雕收藏者，都知道木雕有著幾千年的發(fā)展史。

但是細心的人們就發(fā)現(xiàn)，為什么木雕歷史這么悠久，而現(xiàn)在保留最多的木雕，只有明清時期的？

史記中的木雕記載

樹經(jīng)百年成長方可成材，木雕經(jīng)過千年的發(fā)展傳承才能夠稱為技藝。

根據(jù)史記記載，木雕的起源可以追溯到先秦，但是卻沒有遺留之物能夠來印證。

史記中記載，最初的木雕工藝品，沒有現(xiàn)在的講究精美，只是用簡單的銅刀和普通的木材進行雕刻。

而且，最早出現(xiàn)的木雕，就是現(xiàn)在我們所見到的浮雕技法的雛形，是簡單的動物形象。

明清前木雕不能保留的原因

無論是在現(xiàn)代的古玩市場中，還是各大拍賣會中，我們發(fā)現(xiàn)，幾乎看不到明清之前的木雕工藝品。

這其中很大一部分的原因，是與所用的木材有關(guān)系，因為普通的木材，保存年限不過百年。

明清時期木雕的特點

明清時期，紅木的應(yīng)用時代開始興起，紅木的木材非常堅硬，而且很多還能夠抗腐防蟲，而且木性穩(wěn)定。

用紅木雕刻的木雕，存放的時間比較久，而且傳承數(shù)百年，原貌依舊清晰，能夠完整的呈現(xiàn)在我們眼前。

根據(jù)不完全統(tǒng)計，在現(xiàn)在所遺留的明清木雕中，所用木材是紅木的木雕，占據(jù)了八成以上，另外兩成中，黃楊木占據(jù)了近一成。

可見，明清木雕能夠完好保存，是與所選用優(yōu)質(zhì)的木材，有著密不可分的關(guān)系。

明清所遺留的木雕存量比較多，而且有實物的考量，包括現(xiàn)在有很多仿作，也是比較傾向于明清時期的木雕風(fēng)格。

雖然明清之前肯定也是有很多非常優(yōu)秀的杰作，但是存世的只有繪圖或者是一些文字記載，所以難以進行考證與仿造。

木質(zhì)決定木雕壽命

現(xiàn)在人們收藏木雕的時候，也都是非常注重木雕的原材料是否優(yōu)質(zhì)，甚至對料的要求大于工。

雖然不提倡收藏木雕時，太過于側(cè)重料，但是料質(zhì)好壞，直接決定了木雕壽命。

明清時期的木雕工藝，繼承了唐宋時期的木雕優(yōu)點，而且還有了大幅度的發(fā)展。

在發(fā)展的過程中，形成了以佛教造像、建筑裝飾、家具裝飾以及文玩擺設(shè)等四大雕刻領(lǐng)域。

明代的佛教造像，在唐宋佛像所取得成就的基礎(chǔ)上，又繼續(xù)創(chuàng)作出很多存留至今的精品。

明清時期的建筑木雕，雕刻都非常精致美觀，而且其中都蘊含了非常濃重的地方特色。

在明清時期，家具裝飾是屬于木雕中的一個大類，其成就也是最高，明式家具的風(fēng)格，一直流傳至今。

對于文玩擺設(shè)，明清時期的文玩擺設(shè)是十分豐富的，而且所用材質(zhì)也都是應(yīng)有盡有。

當(dāng)時的木雕技藝已經(jīng)非常的成熟，精湛的雕工，創(chuàng)作了很多精美的作品，部分保留至今。

可見，明清時期的木雕之所以存世量比較眾多，與其當(dāng)時選用了優(yōu)質(zhì)木材有著直接關(guān)系。